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什麼是最好的藝術混搭? ── 看《跳格國際舞蹈影像節》的舞蹈、影像和舞蹈影像

2016/8/9 — 14:30

曾經和朋友談起,怎樣才算是最好的藝術混搭?我們沒有最好的結論。

近年不少藝術創作都喜歡以混合媒介來呈現作品,嘗試用該媒介給人的感覺,湊合出多元特質的作品。要知道,每種藝術媒介各自有不同的特質和限制。要把他們完美且自然地混搭在一起,其實不是容易的事。

於我,有時候有些媒介好像被利用了。這種挪用拼貼方法,表面似乎有趣,但最終出來的效果,有時候卻差強人意,令作品突兀如「四不像」。對於觀眾欣賞跨媒介的作品時,我們總會不自覺地留意到多種媒介的主次角色和層次呈現。有時候某種媒介會成為另一種媒介的呈現工具,有時候其中一種媒介又會刻意成為作品主題上的霸主。

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跨媒介創作的過程中,會否模糊了各種藝術媒介獨有的創作行為和特色?反過來,我們可以怎樣拿捏各類藝術媒介之間的平衡點,以致媒介同時昇華和融合,衍生出突破性的觀賞經驗呢?

欣賞《跳格國際舞蹈影像節》的精選電影和比賽作品或許可見一些端倪。

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近日《跳格國際舞蹈影像節》開始,多個精選舞蹈電影和舞蹈影像比賽入圍作品都搬上大銀幕,相信這叫不少愛舞蹈和電影的朋友十分關注和支持。今年舞蹈影像比賽分成公開組及學生組,分別有28及12個入圍作品參與放映。參賽者來自不同地域,亦因着他們與別不同的文化背景,作品盡見有趣的文化元素。讓它們並置在一起,猶如來一次無止境的跨國旅行。而「舞蹈」及「影像」在平行時空裡,似乎別無分別,同樣有人與你的感受和理解一樣,正在思考全人類所關注的議題和故事。

「跳格」比賽作品各有不同風格,舞蹈種類多元,但仍以現代舞為主。比賽每次都找來國際評審評分,引入外地專家的意見,相信所有被精心揀選出來的作品,均能綜觀整理出創作人內在對「舞蹈影像」的理解。因此每一個入圍作品你都不能錯過,猶如要觀眾撿起一塊碎片,拼湊和細味個中特色和意義。問過《跳格國際舞蹈影像節》的策展人Raymond關於對作品的期望,他指自己會以多元開放的態度看所有作品。對他個人來說,他喜歡看到一些關於探索「舞蹈」與「影像」關係的作品,例如有些作品「為鏡頭編舞」,或有作品以「舞蹈在電影中成為敍事主體」。

「觀賞動作在舞台上呈現之時往往只能從固定方向去領會,影像可以突破取鏡角度而更多穿透力之可能性。藝術作品因着數碼化的發展而變得更多元。」在Raymond眼中,「舞蹈」和「影像」之間有這樣的關係。他認為「舞蹈影像」是將「舞蹈」及「影像」提昇呈現層次的工具,為兩個看來風馬牛不相及的媒介找到接合點。兩者結合為觀賞者引發出兩種甚至多種角度,思考身體動作對於空間探索、深層情緒和地域文化的混雜理解和感受。

至於要找到作品中「舞蹈」與「影像」的平衡點,Raymond認為最重要的考慮是作品的「整體性」及「完整性」,究竟作品如何透過不同的元素來建構作品,以致作品能夠合情合理地表達出來。他特別提到,在拍攝鏡頭下的呈現會影響現場編舞的方法。因着鏡頭調道、作品的空間時間等因素變異,舞蹈的構成和平時不再一樣。Raymond指這些創作考慮使「舞蹈影像」成為獨立的藝術形式,而且不是依附於舞蹈的現場表演藝術。

他一直對「跳格」的舞蹈影像作品特別感興趣,以致近年他發起《跳格國際舞蹈影像比賽》不再只留意外國作品,反把焦點擴闊到大中華地區,讓大家對於「舞蹈影像」的詮釋更立體和全面。作品不一定海外的就是好,人才總是隱身於世界各地,我們需要的是鼓勵和激發他們的動力,讓創作人的作品可以完美地走到人前,呈現出觀賞舞蹈和電影的新視野。

Raymond留意到製作資源的問題。過往之所以我們看到的舞蹈影像作品大多是來自於外地,乃是因為製作藝術電影受着配套資源和發行人的信心所影響。反觀本地獨立電影市場,資源有限,短期內難以和外地作品比較。然而香港觀眾對「舞蹈影像」的熱情和重視程度實不遜於外國。因此,與以往不同,這次跳格比賽特別加入了「中國舞蹈影像新人類獎」,提拔當中優秀的作品,希望可以鼓勵本地藝術家繼續參與拍攝「舞蹈影像」的創作。這次比賽中,來自大中華地區的入圍參賽作品共有11個,反映出本地亦有可觀作品被受不同國內外專業評審的認同,同時確立比賽未來的發展導向,這種遠見展現出一種大同的態度,可見策展人用心良苦,下了不少工夫,展現一直以來電影節的「跳格」突破和活力。

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於我,創作是生活的觀察,亦是時代的紀錄。無論是那一類藝術媒介,是「舞蹈」、「影像」或是「舞蹈影像」的創作,這都是創作者態度的展現。這人文精神的展現同時牽涉選擇那一種呈現方式才是合適。在這個年代,要探討創作中的意象載體,藝術混搭像是一股巨大的洪流,成為一種大趨勢。然而媒介融合時,反過來我們可能會更清楚各種媒介的特質,甚至發現他們存在但仍未知的可能性,正如一種結構主義的展現,利用他者否定的方式,去定義和確立自身本來的地位和意義。即當我們了解非傳統式現場舞蹈的影像創作,也許會知道究竟什麼是「舞蹈」或什麼是「影像」。

對於「舞蹈」和「影像」兩種媒體的本質,Raymond想起了兩者「界線互相挑戰」的作用。這種轉化令舞蹈有「完美」的發展空間,而在追求的過程中,「舞蹈」與「影像」不同的元素會互取其長,但這種突破是否促使重新定義了「舞蹈」和「影像」?Raymond希望留待觀眾自己體驗和發掘。

假如你有興趣藝術混搭這課題,何不先去看《跳格國際舞蹈影像節》?

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「本地一手播:跳格委約作品選2016」

日期:14/8(日)
時間:7:40 p.m.
地點:香港太空館演講廳(九龍尖沙咀梳士巴利道十號,港鐵尖沙咀站E出口)

放映作品包括:《男生·故事》、《膠著人生》、《曹誠淵:現代舞視野》、《這是一個雞場》、《城市祭II-當下》,同場將公佈「跳格競賽」結果

《絕對 Symmetry》同場加映《對譯Symmetry Unravelled》

日期:12/8(五)
時間:8:00 p.m.(設映後座談)
地點:香港太空館演講廳(九龍尖沙咀梳士巴利道十號,港鐵尖沙咀站E出口)


 
日期:13/8(六)
地點:百老匯電影中心(九龍油麻地眾坊街三號駿發花園,港鐵油麻地站C出口)

5:40 p.m. 《狄多與埃涅阿斯Dido & Aeneas》
7:35 p.m. 《天鵝湖 A Swan Lake》
9:40 p.m. 《行者》

(本文為贊助內容)

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